Универсальный рецепт от одиночества
Беседа с
Эммануилом Виторганом
Потрясающая
история о встрече двух пожилых людей, с которой в спектакле Евгения Арье
«Поздняя любовь» нас хотят познакомить Клара Новикова, Леонид Каневский и
Эммануил Виторган, еще никого не оставила равнодушным ни в Москве, ни в Киеве,
ни в Тель-Авиве, ни в Калининграде. Потому что это повесть о нелегкой жизни, о
разочаровании в людях и в Боге, об одиночестве, внезапно наполнившемся светом
любви и надежды.
В преддверии
германского гастрольного турне, организованного в рамках специального проекта
израильского театра «Гешер» и московской продюсерской компании «Аметист»,
народный артист России Эммануил Виторган охотно ответил на вопросы журналиста
Эдуарда Мармера.
– Эммануил
Гедеонович, согласно статистике, число одиноких стариков, которые потеряли
близких или которых бросили дети и внуки, растет из года в год. Но не всем из
них может улыбнуться счастье, как героям спектакля «Поздняя любовь». А что
делать тем, кому не повезло? Есть ли, по-вашему, какой-то универсальный рецепт
лекарства против напасти одиночества?
– Быть или не
быть одиноким, прежде всего зависит от самого человека. Тот, кто чувствует себя
таковым, должен спросить себя: «А правильно ли я живу? Не виноват ли я сам в
том, что остался один?» Но самое главное, пожалуй, это думать не только о себе.
И тогда кто-то всегда будет рядом.
– Одни
утверждают, что «Поздняя любовь» – это трагедия. Другие говорят, что было
смешно. Так что же такое на самом деле «Поздняя любовь»?
– Жанр пьесы всё-таки – трагикомедия. Хотя в
том, что два пожилых человека переживают любовь, нет ничего смешного. Если в
определенном возрасте к кому-то приходит чувство, он обязан им воспользоваться.
Без этого чувства прожить невозможно.
– Леонид
Каневский – драматический актер с большим стажем. А вот Клара Новикова
дебютировала на театральной сцене. Не было ли, по-вашему, в этом своеобразном
диссонансе необходимого пьесе драматического напряжения?
– По этому поводу
мне трудно что-то сказать, потому что я не видел спектакль со стороны. Но надо
непременно заметить, что Клара совершила очень смелый поступок. Далеко не
каждый, кто много лет успешно работает на эстраде или снимается в кино, может
решиться выйти на драматическую сцену. Многие из тех, кто заканчивает ВГИК,
просто боятся театральных подмостков. Конечно же, Клара очень нервничала, как и
нервничали все вокруг. На эстраде она была хозяйкой сцены. А в театре сцену
надо делить с партнерами. Но ее жизненный опыт, любовь к театру,
любознательность и эстрадный профессионализм сделали свое дело. Клара –
молодец! С каждым спектаклем она всё глубже и глубже погружается в роль. А
вообще, чтобы по-настоящему оценить талант и игру актера, надо идти не на
премьеру. Я лично всегда иду не раньше, чем на десятый спектакль.
– Полагаете, что
Кларе Новиковой было страшно?
– Конечно. Я уже
50 лет на сцене, но до сих пор с дрожью ступаю на подмостки.
– У вашей семьи –
одесские корни. Новикова и Каневский – из Киева. То есть из Украины. А Исаак
Башевис Зингер, родившийся в польском еврейском местечке, можно сказать, тоже
из тех краев. Нет ли в этой географической общности некой иррациональной
символики?
– Ваш намек
понятен. Поэтому скажу сразу, что никакой еврейской символики в спектакле нет.
Это история о пожилых людях, которая могла случиться не только с евреями. То
есть национальность здесь совершенно ни при чем. Никакого спецзаказа не было.
– Но если в
Москве, Киеве, Израиле на спектакль приходит в основном еврейская публика, то в
Калининграде, где вы показали «Позднюю любовь» в начале августа, в зале были
лишь считанные евреи?
– Наверное. Но
тем не менее зал был полон, и шутки еврейского писателя Исаака Башевиса
Зингера, по рассказу которого поставлена пьеса, воспринимались с большим
восторгом. История влюбившихся друг в друга стариков универсальна. Это не имеет
отношения к национальности, это имеет отношение к человеку.
– Тема эмиграции,
cкорее всего, не менее важна в спектакле, чем тема любви и одиночества. А как
относится к эмиграции в реальной жизни россиянин Эммануил Виторган?
– Каждому
человеку должно быть предоставлено право распоряжаться самим собой. И если
кто-то выбрал другую страну, значит, он надеется, что там ему будет лучше.
Другое дело, если кто-то был вынужден уехать не по своей воле. Таким людям я
сочувствую. Что же касается меня самого, то передо мной этот вопрос никогда не
стоял. Знание языка для артиста – необходимость, так что в случае работы в
другой стране он должен досконально освоить новый язык. Я же в этом смысле
совершенно бездарен. Например, на иврите понимаю только слово «шалом».
– Эммануил
Гедеонович, недавно латвийскую Юрмалу в шестой раз захлестнула, если так можно
выразиться, «Новая волна», которая в какой-то мере является и вашим детищем. В
какой именно? И вообще, что общего может быть у драматического артиста с
песенным фестивалем?
– Мне, отцу двоих
детей и дедушке четверых внуков, очень хочется, чтобы наша молодежь приобщалась
к настоящему песенному искусству, базирующемуся на хорошей музыке и приличных
текстах. И поэтому, когда мне несколько лет назад позвонили из Юрмалы и
рассказали об идее проведения нового песенного конкурса, я готов был приложить
максимум усилий, чтобы это стало реальностью. В то время Раймонд Паулс и Игорь
Крутой практически не общались, и в мою задачу входило наладить между ними
отношения…
– То есть Паулс и
Крутой стали сотрудничать с вашей легкой руки?
– Пожалуй, можно
сказать и так. Причем особую роль в этом сыграла моя жена Ирина. Именно она
организовала их первую встречу в ресторане, которая положила начало «Новой
волне». Поэтому мы ежегодно отправляемся в Юрмалу на фестиваль.
– В одном из
интервью вы назвали профессию актера жесткой профессией, ради которой иной раз
приходится многим жертвовать в жизни. Например, близкими людьми. Почему,
по-вашему, Мельпомена так кровожадна?
– У Мельпомены
огромное желание сделать так, чтобы люди жили лучше, чтобы относились друг к
другу по-человечески. Она думает не только о себе. Тот же, кто выбирает
профессию актера, должен с самого начала понимать, что это не только цветы и
слава. Это, прежде всего, адская работа, о чем зрители даже не подозревают.
Бывает так, что актерам-мужчинам приходится ронять скупую мужскую слезу, когда
этого никто не видит. К тому же актерская профессия очень зависима: от
начальства, от режиссера, от публики, наконец. Хотя мне лично грех жаловаться.
Мне всегда везло на потрясающих режиссеров – Георгий Александрович Товстоногов,
Андрей Александрович Гончаров, Иосиф Райхельгауз, Роман Виктюк, Кама Гинкас. И
на потрясающих партнеров тоже везло.
– А я уверен, что
еще больше повезло русскоязычной публике в Германии, которая уже в октябре
этого года увидит виртуозную игру Эммануила Виторгана, Клары Новиковой и
Леонида Каневского в спектакле Евгения Арье «Поздняя любовь».
Эдуард МАРМЕР